New York Academy of Art tổ chức Chương trình cư trú mùa hè kéo dài một tháng duy nhất tại thành phố New York dành cho sinh viên đại học đầy tham vọng và sinh viên tốt nghiệp gần đây. Chương trình dành cho sinh viên hiện tại và sinh viên tốt nghiệp gần đây của Hoa Kỳ và các tổ chức quốc tế với khả năng thể hiện trong nghệ thuật. Những người được nhận vào chương trình sẽ có cơ hội làm việc trong các studio của chúng tôi, tham gia các lớp học và triển lãm tại Học viện. Mỗi mùa hè, Học viện cung cấp hai buổi của chương trình. Học sinh phải chọn phiên ưa thích của họ trên mẫu đơn. Sinh viên trong Chương trình cư trú đại học mùa hè có cơ hội trau dồi kỹ năng nghệ thuật cũng như con mắt quan trọng của họ trong trải nghiệm độc đáo và nhập vai này.

Những người tham gia Chương trình cư trú đại học mùa hè trải nghiệm cuộc sống và công việc tại New York Academy of Art và đi sâu vào bối cảnh nghệ thuật của thành phố New York. Chương trình phục vụ như một sự chuẩn bị lý tưởng cho những người quan tâm đến việc theo đuổi MFA sau khi tốt nghiệp đại học và trải nghiệm một cơ hội duy nhất trong một môi trường sáng tạo đầy cảm hứng.

Chương trình giáo dục

Tất cả các sinh viên trong Summer cư trú nghiên cứu năm khóa học được thiết kế để khám phá lý thuyết và kỹ thuật của hình tượng đương đại. Sinh viên được khuyến khích tận dụng tối đa thế giới nghệ thuật New York và có cơ hội đến thăm các xưởng vẽ của nghệ sĩ và các triển lãm lớn có thể là nguồn cảm hứng cho thực hành phòng thu cá nhân của họ. Giảng viên SURP và cộng đồng Học viện tạo điều kiện cho việc khám phá này với các khuyến nghị cho các sự kiện và diễn biến mỗi tuần. Bạn có thể tìm hiểu thêm về chương trình từ một trong những cư dân trước đây của chúng tôi tại đây.

Bản vẽ CS-D401: Khám phá hình dạng con người

Khóa học này được thiết kế để phát triển khả năng của sinh viên trong việc thể hiện hình dạng con người trong không gian hình ảnh, một kỹ năng quan trọng đối với tất cả các nghệ sĩ. Tập trung vào việc đạt được sự hiểu biết sâu sắc về hình học cơ bản và cấu trúc giải phẫu của cơ thể. Học sinh sẽ được làm việc từ mô hình sống để tạo ra các bản vẽ tự nhiên, nhận thức, tìm hiểu về các đường nét đặc trưng của cơ bắp và cách các bộ phận cơ thể di chuyển trong mối quan hệ với nhau và với mặt phẳng hình ảnh. Khóa học họp mỗi tuần một lần trong 6 giờ, 4 buổi trong 24 giờ liên lạc.

Lịch sử nghệ thuật đương đại CS-H401 ở New York

Khóa học này thảo luận về nghệ thuật đương đại của thời kỳ hiện đại ở thành phố New York. Cân nhắc được đưa ra cho sự đa dạng của các biểu hiện nghệ thuật trong giai đoạn này trong bối cảnh văn hóa, lý thuyết và chính trị của họ. Đặc biệt chú ý đến tác động đến nghệ thuật của các hiện tượng văn hóa cuối thế kỷ 20 đầu thế kỷ 20. Khóa học họp mỗi tuần một lần trong 3 giờ, 4 buổi trong 12 giờ liên lạc.

Nghệ thuật CS-H402

Khóa học này là một cuộc khám phá của bộ sưu tập nghệ thuật to lớn và có ý nghĩa lịch sử tập trung ở New York. Sử dụng sự đa dạng phong phú của các bảo tàng và phòng trưng bày trong khu vực Thành phố New York, khóa học này cung cấp cho sinh viên cơ hội khám phá nhiều trung tâm nghệ thuật của thành phố và học các kỹ thuật nghiên cứu trực quan để hỗ trợ phát triển công việc của mình. Khóa học họp mỗi tuần một lần trong 6 giờ, 4 buổi trong 24 giờ liên lạc.

Đối thoại CS-P401 trong hội họa: Vật liệu truyền thống

Khóa học này kiểm tra ứng dụng thực tế của các kỹ thuật vẽ gián tiếp từ thực tiễn lịch sử và đương đại. Học sinh sẽ vẽ từ mô hình trực tiếp khám phá bảng màu ấm / mát, bảng màu chết và cách tiếp cận bảng màu cho cấu trúc tông màu và lý thuyết màu sắc. Sự nhấn mạnh trong khóa học này là về phân tích xem / giải thích hình thức. Khóa học họp mỗi tuần một lần trong 6 giờ, 4 buổi trong 24 giờ liên lạc.

CS-S401 Điêu khắc hình: Mô hình tri giác

Khóa học này giải quyết thách thức điêu khắc hình người từ quan sát, kết hợp với nghiên cứu có hệ thống về cấu trúc cơ bản vô hình của hình. Hướng dẫn ban đầu thúc đẩy nhìn và phân tích. Việc khám phá các hệ thống tỷ lệ tuyến tính và thể tích hỗ trợ tổ chức kiến trúc trong việc hiện thực hóa hình ảnh thông qua quá trình mô hình hóa. Khóa học họp mỗi tuần một lần trong 6 giờ, 4 buổi trong 24 giờ liên lạc.

Ngày quan trọng 2019-20

Danh sách vật liệu

• Bảng màu (giấy, thủy tinh hoặc gỗ)
• Bảng màu dao
• Hỗ trợ Canvas và / hoặc bảng điều khiển (khoảng 11 × 14, 12 × 16 nhưng không lớn hơn 18 × 24). Bề mặt mịn được khuyến khích, và các bề mặt bổ sung có thể được bổ sung.
• Gesso acrylic cho mồi
• Bàn chải họa sĩ 2-3 inch hoặc bàn chải bọt cho ứng dụng của Gesso
• Dầu hạt lanh*
• Gamsol (rượu mạnh không mùi) *
• Hai lọ có nắp đậy để sử dụng / lưu trữ trung bình
• Bàn chải (các loại kích cỡ, filbert tóc mềm tự nhiên hoặc tổng hợp hoặc bàn chải phẳng)
• Sơn dầu
  • titan trắng, gỗ cháy, vàng nâu, đen ngà (hoặc đen lạnh), đỏ đất, vàng Hansa (PY97) **, quinacridone magenta (PR112) **, phthalocyanine cyan (PB17) **. Một vài sơn bổ sung có thể được bổ sung.
• Khăn giấy hoặc giẻ
• Mặt nạ hoặc băng nghệ sĩ
• Sắc bén
• Công cụ vẽ
• Phác thảo (khuyến nghị sử dụng miếng phác thảo cỡ trung bình hoặc lớn hơn), bút chì, than, mài, tẩy ngọc trai hồng, tẩy nhào, vải sơn dương, và than nho
• Dụng cụ điêu khắc
• Vui lòng mang theo bất kỳ công cụ điêu khắc nhỏ mà bạn cảm thấy thoải mái. Một vài công cụ sẽ được đề xuất khi bắt đầu lớp học.

* Đối với sinh viên đi du lịch đến NYC bằng máy bay, Gamsol, dầu hạt lanh, phương tiện lỏng và các vật tư khác có thể được mua tại các cửa hàng cung cấp nghệ thuật gần Học viện.

** Những màu này không cần thiết cho tuần 1 hoặc 2.